Top 17 pictori greci antici

Pictura este o formă de a te exprima și de a transmite o poveste. Este forma brută a emoției înfățișată pe o pânză și este o modalitate de a te elibera și de a-ți exprima dorințele. Pictura este atunci când artistul își dă sufletul în lume, iar formele picturii diferă de la o persoană la alta, de la o epocă la alta.

Grecia Antică a fost acasă pentru unii dintre cei mai buni pictori din istorie. Tablourile sale s-au remarcat pentru reprezentarea lor naturalistă a corpului uman și pentru amestecul lor unic de eroism și frumusețe. Multe picturi grecești antice s-au pierdut de-a lungul timpului, dar moștenirea vechilor artiști greci rămâne datorită talentelor uimitoare și descoperirilor lor de tehnici și metode de pictură noi.

Printre nenumărații artiști din Grecia antică, aceștia sunt cei 12 pictori care au contribuit cel mai mult la istoria artei:

1. Agatharchus

Agatharchus a fost un pictor autodidact care a trăit în secolul al V-lea î.Hr. El a adus perspectivă și iluzie în lume și a creat arta picturii în scenă.

Ideea de a poziționa obiecte împotriva soarelui și de a arăta umbrele corespunzătoare a fost propusă de Agatharchus, iar Marcus Vitruvius Pollio l-a lăudat pentru talentele sale. Cu toate acestea, Aristotel a susținut că Agatharchus a pregătit doar o scenă, o arenă, pentru pictorii viitorului, și nu a fost el însuși un maestru al iluziei și al perspectivei.

Agatharchus a fost primul pictor cunoscut care a încorporat o perspectivă realistă la scară largă în picturile sale. Ușurința și rapiditatea cu care și-a terminat lucrările i-au lăsat pe mulți dintre grecii antici înfricoșați. S-a împușcat la faimă după ce a pictat o scenă dintr-una din tragediile lui Eschylus.

2. Apele

Apelles of Kos a fost renumit în toată Grecia antică și Roma pentru talentul său de pictor. Era priceput să deseneze fețe umane și îi plăcea să încorporeze alegoria și personificarea în tablourile sale. Un expert a spus chiar despre picturile sale: „La fel cum pictează, la fel și poezia”.

Tablourile sale ilustrează povești care i-au dus pe spectatori într-un alt loc, iar el a pus mare accent pe desenarea liniilor. A avut chiar un concurs cu binecunoscutul său rival, Protogenes, pentru a vedea cine poate face o linie mai fină și mai constantă. Apelles a câștigat.

Apelles a avut un control măiestric asupra proporției, simetriei și distanțării figurilor. Simplitatea picturilor sale, exigența liniilor sale și atrăgerea expresiilor figurilor au încântat nenumărați iubitori de artă.

Lucrările sale au fost atârnate în conacul deținut de Iulius Cezar, dar ulterior s-au pierdut împreună cu casa. Ultima sa pictură a fost din Afrodita din Kos. Din păcate, el a murit înainte ca tabloul să poată fi finalizat și, pentru că nimeni altcineva nu a fost suficient de priceput să completeze tabloul, acesta a rămas neterminat.

3. Apollodorus

Apollodorus Skiagraphos a fost unul dintre cei mai influenți pictori ai Greciei din secolul al V-lea î.Hr.

Majoritatea tablourilor sale au împărtășit aceeași temă cu ceilalți pictori din acea epocă și au gravitat în jurul zeilor și zeiților grecești. De asemenea, s-a inspirat din poeziile epice eroice din acea vreme.

În timp ce subiectele picturilor sale au fost obișnuite, el a ieșit în evidență datorită tehnicii sale și a controlului măiestric al umbrei. Acest nou stil de pictură a fost numit „skiagraphia”, care înseamnă pictura din umbră. Este o tehnică de umbrire care facilitează producerea unei umbre pe pânză și folosește zone evidențiate pentru a da o iluzie atât de umbră, cât și de volum. Skiagrafia a avut un impact mare asupra generațiilor următoare, în special pictorii Renașterii italiene, care au folosit pe larg tehnica.

Apollodorus a trecut în analele istoriei datorită acestei tehnici, care se reflectă în numele său Apollodorus Skiagraphos, pictorul de umbre. Opera sa a creat o nouă formă și stil de artă, dar picturile sale nu au supraviețuit testului timpului. A lăsat un mesaj pe una dintre picturile sale, care a fost înregistrat ulterior de un istoric. Mesajul spunea:

„Nu este greu să mă reprimi; Dar pe cei care mă învinovățesc să mă repună. ”
(Puteți critica ușor tehnica mea, dar nu o puteți imita cu ușurință.)

4. Cimonul din Cleonae

Cimon of Cleonae a fost unul dintre primii pictori din Grecia antică și a fost cel mai renumit pentru modul său de reprezentare a figurilor umane.

Cimon a dezvoltat o modalitate de a reprezenta figuri care priveau în sus, înapoi și în jos. De asemenea, el a pictat articulațiile corpului cu mai multă claritate, vene accentuate și a lucrat la pliurile și cutele îmbrăcămintei.

Atenția lui Cimon față de detalii și precizia vieții reale l-a diferențiat de alți pictori. Stilul său de pictură era atât de unic și de realist, încât nu mai avea nevoie să atașeze numele cămăruților ale căror portrete pictează.

5. Eufranor

Euphranor din Corint a fost singurul artist grec care a fost atât sculptor, cât și pictor și s-a bucurat de succes în ambele discipline. Euphranor a fost student sub Ariston, împreună cu Antoridele sale contemporane.
Tablourile lui Eufranor semănau cu sculpturile lui Lysippus. El a acordat o mare atenție simetriei corpului pe pânză. Euphranor a avut o mare dragoste de subiecte eroice, iar nebunia prefăcută a lui Odiseu a fost unul dintre numeroasele tablouri celebre care au atras atenția asupra talentelor sale.

6. Eupompus

Eupompus a fondat școala sicyonică de pictură în secolul al IV-lea î.Hr., care a înflorit la Sicyon în Grecia antică.

Deși Eupompus a creat o școală de pictură cu totul nouă, în cele din urmă a fost străluit de urmașii săi. Poate că nu a fost unul dintre cei mai mari pictori ai Greciei antice, dar a deschis calea pentru mulți alții și a fost amintit mai ales pentru sfaturile sale către Lysippus, unde l-a sfătuit să urmeze natura, mai degrabă decât orice stăpân. Școala sicyonică a fost moștenită de Pamphilus, mentorul lui Apelles.

7. Parrhasius

Pictor grecesc străvechi ParrhasiusPictor grecesc străvechi Parrhasius

Parrhasius a fost unul dintre cei mai mari pictori ai Greciei antice, iar conversațiile sale cu Socrate despre artă l-au împușcat la faimă. Pictura sa din Theus a fost folosită ca decor în Capitolul Romei.

Parrhasius a fost priceput să-și facă figurile să iasă în evidență de pe fundal. Pasiunea sa pentru pictură a fost atât de mare, încât a trecut cu vederea chiar compasiunea umană și se zvoneste că Parrhasius a cumpărat un sclav și l-a torturat pentru a dobândi un model care să reprezinte cu exactitate durerea înviatului Prometeu pentru pictura sa la Partenonul din Atena.

Există multă rivalitate între Parrhasius și contemporanul său, Zeuxis. Zeuxis a pictat struguri atât de realist, încât se spune că păsările au încercat să le mănânce. Cu o ocazie, Parrhasius i-a cerut lui Zeuxis să desprindă perdelele din atelierul său pentru a-i dezvălui capodopera. Când Zeuxis a încercat să facă acest lucru, și-a dat seama că perdelele erau de fapt vopsite.

Zeuxis a recunoscut înfrângerea și a spus că, în timp ce a reușit să păcălească animale, Parrhasius a reușit să păcălească oamenii.

Multe dintre picturile lui Parrhasius au fost păstrate și sunt foarte apreciate de alți pictori în scop de studiu.

8. Pausias

Pausias aparținea școlii din Sicyon. El a inventat practica de a picta tavanele caselor și a introdus tehnica de ceară encaustică sau fierbinte, pictura care a folosit ceară de albine pigmentată ca material de pictură.

Pausias s-a îndrăgostit odată de o fată cu flori și a avut mare grijă să-și picteze portretul. Detaliile și priceperea cu care a înfățișat florile pe care le-a vândut i-au câștigat reputația de a fi un pictor de flori foarte capabil.

Pausiș era bine cunoscut pentru viteza sa și era adesea capabil să finalizeze o lucrare în 24 de ore. Cea mai cunoscută pictură a sa este cea a unui taur numit A sacrificiu.

9. Polygnotus

Polygnotus a fost fiul și elevul lui Aglaophon. Deși s-a născut în Thasos, el a primit ulterior cetățenia orașului Atena. Polygnotus nu era interesat de banii câștigați din pictură, preferând să picteze din altruismul pe care îl simțea față de Atena și cetățenii săi.

Polygnotus a pictat asediul Troiei pe pereții Stelei Poikile sau a Porții pictate din Atena și căsătoria copiilor filosofului Leucippus. O parte din picturile sale sunt păstrate pe pereții Acropolei. Frescele pictate de el în Lesche-ul Knidienilor din Sanctuarul lui Apollo de la Delfi au fost cele mai cunoscute opere ale sale. Opera sa de artă a fost primitivă, dar superioritatea lui a stat în modul în care a pictat figuri individuale. Lucrarea sa a dat dovadă de simplitate și emoție demnă, blândă, iar stilul său a fost un contrast cu tehnicile mai fine și mai complexe ale generațiilor de pictori de mai târziu.

10. Protogene

Protogenes a fost renumit pentru marele detaliu pe care l-a inclus în desenul și colorarea tablourilor sale. A fost și sculptor, dar nu a primit prea multe aclamări în această disciplină.

Niciuna dintre lucrările sale nu a supraviețuit; ele sunt cunoscute doar prin referințe și descrieri. Protogenes era un mare rival al lui Apelles, iar povestea rivalității lor presupunea pictarea unei linii pe pânză înainte și înapoi, până când Protogenes a recunoscut că Apelles a fost cel mai talentat pe a treia lovitură a periei.

Picturile celebre ale sale includ Ialys, Satyr, Alexander și Pan și multe altele.

11. Teonul lui Samos

Theon of Samos a pictat în timpul lui Alexandru cel Mare. Era considerat un pictor bun, dar nu mare. Există doar câteva relatări nesigure despre el, de aceea talentele sale sunt greu de verificat. Stilul său părea să favorizeze personaje care provin din cadrul imaginii și înfățișarea unor teme comune, cum ar fi mângâierea lui Orestes și un soldat care se grăbește să se lupte.

12. Zeuxis

Zeuxis a fost cel mai renumit pentru realism, design-uri gratuite și teme inovatoare încorporate în picturile sale. El și-a luat adesea inspirația din zeii și zeițele grecești.

Preferința sa pentru subiecte de mică amploare a dus la descoperirea de noi genuri de pictură. Stăpânirea lui artistică de lumină și umbră a creat un stil volumetric care a dus la faima sa. Metoda complexă de pictură a lui Zeuxis a dus și la forma ideală a nudului în artă.

Deși Zeuxis a fost un pictor celebru, mulți oameni astăzi îl cunosc pentru felul în care a murit. Nu a fost eroic sau groaznic; era comic. Cauza morții sale a fost râsul excesiv. Zeuxis a vrut să picteze zeița frumuseții, Afrodita. O bătrână s-a apropiat de el și a insistat să o folosească ca model. Zeuxis a fost de acord cu cererea ei. După ce a văzut modul comic în care a atras zeița frumuseții, Zeuxis a izbucnit în râs, despre care s-a spus că a fost atât de excesiv încât a dus la moartea sa.

13. Androcite

Andrycydes au fost pictorii greci, a căror pictură „Bătălia de la Platea” a creat o controversă imensă între politicieni la sfârșitul anilor 370 î.Hr. A trăit în secolul al IV-lea î.Hr. Plutarch, un istoric grec a remarcat – Androcydes a primit un comision de City of Thebes pentru a picta scena de luptă de pe site. Bătălia de la Plataea a fost singura pictură a bătăliei de cavalerie cunoscută a fi predată de cea a lui Eufranor. El a pictat peștele în jurul figurii centrale din Scylla într-una din lucrările sale datorită pasiunii cunoscătorului său pentru fructe de mare

14. Artemon

Artemon a fost un pictor grec diversificat, presupus că trăiește în jurul anului 300 î.Hr. Filozof roman, Pliniu a înregistrat pentru prima dată lucrarea lui Artemon. Picturile sale uimitoare ale reginei Stratonice, Hercules și Deianira nu numai că epitetează Grecia, dar influențează și Roma Antică. Picturile lui Hercule au fost realizate la Roma și plasate în Porticul Octavian. Hercules a fost cunoscut mai ales pentru puterea sa și a primit recunoaștere în rândul lui Dumnezeu.

15. Echion

Persoana din spatele picturii căsătoriei lui Alexandru și Romaxana, Echion a fost primul pictor grec, a cărui lucrare a fost expusă la Jocurile Olimpice Antice Grecești. Tablourile sale l-au impresionat pe Proxenidas, unul dintre judecătorii la Jocurile Olimpice care și-a dat fiica în căsătorie cu Echion. Avea un stil unic de a amesteca și a pune culorile.

16. Heraclide

Heraclides a fost ferventul pictor al Macedoniei. S-a distins prin pictura marină a mării și a navei. El a fost pionierul artei marine. Stilul său a obținut o prezență unică ca encausticul

17. Pamphilus

Pamphilusn a fost pictori de bun augur care au dus la nașterea altor pictori celebri din Grecia Antică. El a fost fondatorul școlii pictoriale sicioniene unde au fost învățați cei mai mari artiști precum Melanthius, Pausias și Apelles.

Concluzie

Grecia Antică a contribuit foarte mult la arta picturii. Eleganța și frumusețea picturilor grecești antice s-ar fi putut pierde pe pânză, dar rămân în continuare pe morminte, vaze și alte ruine arhitecturale.

Lasă un comentariu

We use cookies to ensure that we give you the best experience on our website.